Графика

Материал из Art.Ioso-Wiki

Перейти к: навигация, поиск

Содержание

Определение

'Графика (греч. γραφικος — «письменный», от греч. γραφω — «пишу») — вид изобразительного искусства, использующий в качестве основных изобразительных средств линии, штрихи, пятна и точки.(Цвет также может применяться, но, в отличие от живописи, здесь он играет вспомогательную роль. При рисовании графикой обычно используют не больше одного цвета (кроме основного черного), в редких случаях — два). Кроме контурной линии в графическом искусстве широко используется штрих и пятно, также контрастирующие с белой (а в иных случаях также цветной, чёрной, или реже — фактурной) поверхностью бумаги — главной основой для графических работ. Сочетанием тех же средств могут создаваться тональные нюансы. Наиболее общий отличительный признак графики — особое отношение изображаемого предмета к пространству, роль которого в значительной мере выполняет фон бумаги (по выражению советского мастера графики В. А. Фаворского, — «воздух белого листа»).

По технике Графика (вид изобразит. искусства) разделяют на рисунок и печатную Графика (вид изобразит. искусства) Наиболее древний и традиционный вид графического искусства — рисунок, истоки которого можно видеть в первобытных наскальных изображениях и в античной вазописи, где основу изображения составляют линия и силуэт. В задачах рисунка много общего с живописью, а границы между ними условны: акварель, гуашь, пастель, темпера могут использоваться для создания как графических, так и живописных по характеру и стилю произведений. Рисунок сближает с живописью и его уникальность, тогда как произведения печатной Графика (вид изобразит. искусства) — гравюры и литографии — могут распространяться во многих равноценных экземплярах. Гравюра известна с 6—7 вв. в Китае, с 14—15 вв. в Европе, литография возникла лишь к 19 в. До появления фотомеханической репродукции печатная Графика (вид изобразит. искусства) служила для воспроизведения картин и рисунков.


Source(s): Графика

Современная графика

История возникновения


Наиболее древний и традиционный вид графического искусства — рисунок, истоки которого можно видеть в первобытных наскальных изображениях и в античной вазописи, где основу изображения составляют линия и силуэт. В задачах рисунка немало общего с живописью, а границы между ними подвижны и в значительной мере условны: акварель, гуашь, пастель и темпера могут использоваться как для создания собственно графических, так и живописных по стилю и характеру произведений. Графическое искусство включает в себя как собственно рисунок, так и печатные художественные произведения (гравюру, литографию и др.), основывающиеся на искусстве рисунка, но обладающие собственными изобразительными средствами и выразительными возможностями. В графике наряду с завершёнными композициями самостоятельную художественную ценность имеют и натурные наброски, эскизы к произведениям живописи, скульптуры, архитектуры (рисунки Микеланджело, Л. Бернини в Италии, О. Родена во Франции, Рембрандта в Голландии, В. И. Баженова в России). Не обладая таким объёмом полноты возможностей, как живопись, в создании пространственной иллюзии реального мира, графика с большой свободой и гибкостью варьирует степень пространственности и плоскостности; для графических произведений могут быть свойственны тщательность объёмно-пространственного построения, обстоятельность разработки тончайших элементов фактуры и выявления структуры предмета.

Наследие графического искусства многообразно. Оно отмечено работами таких всемирно известных мастеров, как Альбрехт Дюрер(1471—1528), Франсиско Гойя (1746—1828), Гюстав Доре (1832—1883), японских художников Китагава Утамаро (1753—1806), Хиросиге Андо (1797—1858) и гравёра и рисовальщика Хокусай Кацусика (1760—1849), чьё творчество оказало значительное влияние на европейское искусство конца XIX — начала XX вв.

Из современных мастеров графики наиболее известен нидерландский художник Морис Эшер, начавший одним из первых изображать фракталы и прославившийся после выхода в свет книги «Grafiek en Tekeningen», в которой он сам прокомментировал 76 своих лучших работ. Стохастические фракталы содержатся во фрактальной монотипии (стохатипия), что особенно характерно для живописи Леа Лившиц.


Графика бывает:

В зависимости от предназначения графика подразделяется на несколько видов.

Станковая графика (станковый рисунок, эстамп, лубок)

Станковая графика - род искусства графики, произведения которого: - самостоятельны по назначению и форме; - не включены в ансамбли книги или альбома; - не входят в контекст улицы или общественного интерьера; - не имеют прикладного назначения. Основными видами станковой графики являются: станковый рисунок и станковый лист печатной графики (эстамп). Основными формы бытования станковой графики являются музейные и выставочные коллекции и экспозиции.

Изображение:111111.jpg


Книжная графика (иллюстрации, виньетки, заставки, буквицы, обложка, суперобложка и т. п.)

Книжная графика — один из видов графического искусства. Сюда относятся, в частности, книжные иллюстрации, виньетки, заставки, буквицы, обложки, суперобложки и т. п. С рукописной книгой с древности и средних веков во многом связана история рисунка, а с печатной книгой — развитие гравюры и литографии. В древнем мире появился шрифт, также относимый к графике, поскольку сама по себе буква является графическим знаком.

Изображение:22222.jpg‎


Журнальная и газетная графика Журна́л (от фр. journal) — печатное периодическое издание. В соответствии с ГОСТ 7.60-2003 «Печатные издания» «периодическое журнальное издание, имеющее постоянную рубрикацию и содержащее статьи или рефераты по различным общественно-политическим, научным, производственным и др. вопросам, литературно-художественные произведения»

Как и газета, журнал является одним из основных средств массовой информации и пропаганды, оказывает влияние на общественное мнение, формируя его в соответствии с интересами определённых идеологических групп, общественных классов, политических партий, организаций. С появлением технологий компьютерной верстки и распространением коммерческих типографий с возможностью полноцветной печати в России конца XX — начала XXI века, журналы стали основным рекламным носителем для товаров класса «премиум» и «лакшери». Как правило, адресованы строго определённым группам читателей и являются либо мировыми и общероссийскими изданиями, либо рекламными каталогами.

С появлением интернета, журналы стали появляться и в сети. Сначала на сайтах стали выкладывать архивы печатных изданий, позже стали появляться онлайн-журналы. Они не выходили в печатном виде, а существовали исключительно на просторах всемирной сети интернет. Сейчас некоторые из них имеют аудиторию в несколько раз большую, чем аналогичные печатные издания.


Виды журналов:

Журналы, как и газеты, классифицируются: по периодичности — не бывает ежедневных журналов, только еженедельные и ежемесячные, а также выходящие раз в два месяца или реже; по формату; по тематике; по характеру подачи информации (стиль). Особенности журналов Из-за того, что журналы выходят в свет реже, чем газеты, они отличаются низкой оперативностью подачи информации, зато у них больше возможностей для подробного анализа событий, размышлений, подведения итогов и т. д.


Изображение:3333.jpg‎


Компьютерная графика Компью́терная гра́фика (также маши́нная гра́фика) — область деятельности, в которой компьютеры используются как инструмент для синтеза (создания) изображений, так и для обработки визуальной информации, полученной из реального мира. Также компьютерной графикой называют результат такой деятельности.

Изображение:1244794677_odinochestvo-kompjuternaja-grafika.jpg‎


Миниатюра (вариант книжной графики) Миниатюра (от лат. minium — красные краски, применявшиеся в оформлении рукописных книг) — в изобразительном искусстве живописные, скульптурные и графические произведения малых форм, а также искусство их создания.

Миниатюрные формы изобразитрамма|пиктограмм]], баннеров и т. п.).

Миниатюрная живопись распространена также на востоке. В Индии во времена империи Великих Моголов получила распространение раджастанская миниатюра. Она явилась синтезом совместного творчества индийских и персидских мастеров.

Изображение:55555.jpg


Промышленная графика Промышленная графика,вид прикладной художественной графики. П. г. обслуживает сферу производства и сбыта промышленной продукции (товарные ярлыки, фирменные знаки, упаковки, издательские марки; рекламные издания — каталоги, буклеты, проспекты и др.) и сферу управления производством (деловые бумаги — бланки, конверты и др.). По своим задачам П. г. тесно соприкасается с торгово-промышленной рекламой, нередко являясь её составной частью. В произведениях современной П. г. одинаково важную роль играют шрифт, орнамент, различные рисованные (преимущественно символического характера) и фотографические изображения, цветовое и полиграфическое решение. П. г. происходит от клейм и торговых марок, известных с глубокой древности. В процессе развития товарно-денежных отношений она формировалась как специальная область художественной деятельности, подчинённая развитию производства и рынка. П. г. окончательно сложилась в конце 19 в., когда стали возникать коллективы профессиональных художников, специализировавшихся на рекламе, оформлении упаковок и др. К этому же времени относятся первые попытки создания единого фирменного стиля, охватывающего как промышленные здания и продукцию, так и элементы П. г. (работы П. Беренса). Стилевое развитие П. г. тесно связано с общим развитием пластических искусств. В конце 19 — начале 20 вв. характерное для "модерна" стремление эстетически насытить окружающую человека предметную среду обусловило бурное развитие П. г. в рамках этого стиля, в 1920-е гг. в П. г. проявилось влияние функционализма (работы австрийского художника Г. Байера, немецкого художника Я. Чихольда, голландского художника П. Зварта и др.), в 1930—1940-е гг. нередко были сильны эклектические тенденции. Современная зарубежная П. г. часто включается в систему художественного конструирования (т. н. дизайн-графика), широко используя типичные для неё методы проектирования; преобладает ориентация на коллективное творчество с тенденцией к обезличиванию художника-исполнителя. П. г. занимаются специальные художественные бюро: созданные по заказу фирм разработки идут лишь под маркой этих бюро, а художники-исполнители остаются, как правило, безымянными.

В дореволюционной России П. г. не развилась в самостоятельную область творческой деятельности, господствовало преимущественно подражание иностранным образцам. После Октябрьской революции 1917 были созданы новая советская государственная эмблематика, образцы оформления документации учреждений и промышленных предприятий. В 20 — начале 30-х гг. важную роль в развитии советской П. г. сыграли Л. М. Лисицкий, А. М. Родченко, В. В. Маяковский и др. В 30-х гг. в области П. г. работал Е. Е. Лансере, в 40-х — Кукрыниксы. С конца 1950-х гг. устраиваются выставки П. г., в некоторых республиканских союзах художников созданы подсекции, объединяющие профессиональных художников, работающих в области П. г.

Изображение:66666.jpg‎

И некоторые другие виды графики.


Как проявления массовой культуры специфическими видами графики являются в станковой печатной графике — лубок, а в газетно-журнальной — карикатура. Относительно молодой областью графики является также плакат, который в современных формах сложился в XIX в. как вид торговой и театральной рекламы (афиши Ж. Шере, А.Тулуз-Лотрека, а затем стал выполнять и задачи политической агитации (плакаты В. В. Маяковского, Д. С. Моора, А. А. Дейнеки в СССР и Т. Трепковского — в Польше).

В зависимости от способа исполнения и возможностей тиражирования графику делят на уникальную и печатную. Уникальная графика — создание произведений в единственном экземпляре (рисунок, акварель, монотипия, аппликация и т. п.). Печатная графика (гравюра) — создание печатных форм, с которых можно получать по несколько оттисков.


Оптические иллюзии в графике

МОРИЦ ЭШЕР

Изображение:Э.jpg

Мориц Эшер — нидерландский художник-график. Известен прежде всего своими концептуальными литографиями и гравюрами, в которых мастерски исследовал пластические аспекты понятий бесконечности и симметрии, а также особенности психологического восприятия сложных трехмерных объектов.

ВЛЕЧЕНИЕ К ПАДЕНИЮ

У Эшера было небольшое психическое отклонение — он испытывал болезненное влечение к падению. При взгляде вверх, на башню, гору или бесконечную вертикаль Эшер впадал в экстатическое оцепенение. Об этом вспоминают многие его биографы и друзья. Патологическая любовь к высоте породила его неповторимую манеру письма — что бы ни изображал Эшер, это было нарушение очевидного, падение вниз, выворачивание наизнанку, насмешка над силами тяжести и искривление позвоночного пространства.

Для сюжетов «классических» произведений Эшера («Рисующие руки», «Метаморфозы», «День и ночь», «Рептилии», «Встреча», «Дом с лестницей» и т. д.) характерно остроумное осмысление логических и пластических парадоксов. В сочетании с виртуозной техникой это производит сильное впечатление. Многие графические и концептуальные находки Эшера вошли в число символов XX века и впоследствии неоднократно воспроизводились или «цитировались» другими художниками. Изображение:Рисующие_руки.jpg

Рисующие руки

МЕТАМОРФОЗЫ

Одним из самых выдающихся аспектов творчества Эшера является изображение «метаморфоз», фигурирующих в разных формах во множестве работ. Художник подробно исследует постепенность перехода от одной геометрической фигуры к другой, посредством незначительных изменений в очертаниях. Кроме того, Эшер неоднократно рисовал метаморфозы, происходящие с живыми существами (птицы превращаются у него в рыб и проч.) и даже «одушевлял» в ходе метаморфоз неодушевленные предметы, превращая их в живых существ.

Изображение:Метаморфозы1.jpg Изображение:Метаморфозы2.jpg

Метаморфозы

Изображение:День_и_ночь.jpg

День и ночь


Изображение:Встреча.jpg

Встреча

Изображение:Рептилии.jpg

Рептилии

ФРАКТАЛЫ

Морис Эшер одним из первых стал изображать в своих мозаичных картинах фракталы. Только спустя десятилетия ученые стали изучать свойства этих фигур и с помощью компьютеров создавать то, что Эшер рисовал вручную.

Изображение:Вавилонская_башня.jpg

«Вавилонская башня» — одна из самых известных гравюр.

Изображение:Вверх_и_вниз.jpg‎

Вверх и вниз

ПОКЛОННИКИ

В современном мире у Эшера есть масса поклонников, подражателей или просто художников, на чью манеру письма оказал заметное влияние стиль Эшера. Например Роб Гонсалес.

Роб Гонсалес - канадский художник, пишущий в жанре магического реализма. Он видит мир с какой-то странной точки зрения, его извращенная, но необычная реальность иллюзорна и чем-то напоминает невозможные фигуры Эшера, хотя на первый взгляд все совершенно банально. Оторваться, не посмотрев все до конца, решительно невозможно — что-то он еще придумал, где спрятан "секрет" — невозможность очередной картинки, в какой момент пересекаются линии реальности?

Изображение:Г.jpg


Изображение:О.jpg


Изображение:Н.jpg


Изображение:С.jpg


Изображение:А.jpg


Изображение:Л.jpg


Изображение:Е.jpg


Изображение:Сс.jpg


Реклама канцтоваров


Изображение:10.jpg

Изображение:11.jpg


Изображение:13.jpg


Реклама Audi Quattro от агенства BBDO «Almap»

Изображение:14.jpg


Серия для Audi

Серия принтов, тоже для Audi — визуализация слогана «Whatever the road holds» (Куда бы не держала дорога).


Изображение:15.jpg

Изображение:16.jpg


Улитка

Замечательная картинка "Улитка" — автор, к сожалению, неизвестен, если объявится — с удовольствием напишем


Изображение:Улитка.jpg


Лестница

Лестница — реальная, но выглядит очень похоже на эшеровские. Автор также неизвестен .


Изображение:18.jpg


ОПТИЧЕСКИЕ ИЛЛЮЗИИ МАСТЕРОВ ГРАФИКИ

Художник, вооруженный только простым карандашом, ластиком и листом ватмана, может творить самые настоящие чудеса. Например, портреты вот таких котят, которые не отличить от черно-белых фотографий. Но то, что в свое время создавал мастер рисованных иллюзий, мэтр М.С.Escher из Дании, это что-то невероятное. Наверняка многие видели в сети некоторые из его работ. Самая известная, на которой изображены две руки, рисующие друг дружку (заглавное фото к публикации), называется Drawing hands, а датирована она 1948 годом. Художника уже давно нет в живых, зато живет и здравствует целое поколение последователей и поклонников его таланта. С помощью карандаша, кисти и малой доли фотошопа, на свет появляются вот такие оптические иллюзии.


Изображение:Illusion_drawings_10.jpg

Изображение:Illusion_drawings_9.jpg

Изображение:Illusion_drawings_8.jpg

Изображение:Illusion_drawings_7.jpg

Изображение:Illusion_drawings_5.jpg

Изображение:Illusion_drawings_4.jpg

Изображение:Illusion_drawings_3.jpg

Поразительное качество и естественность, не правда ли! Как живые, несмотря на то, что нарисованные.

Вопросы

1) Назовите вид изобразительного искусства, использующий в качестве основных изобразительных средств линии, штрихи, пятна и точки?

2) Назовите наиболее древний и традиционный вид графического искусства?

3) В каком веке в Китае появилась гравюра?

4) Назовите известно нидерландского художника, написавшего книгу о графике «Grafiek en Tekeningen»?

5) Назовите область деятельности, в которой компьютеры используются как инструмент для синтеза изображений?

6) Назовите вид графики обслуживающей сферу производства и сбыта промышленной продукции?

7) Назовите вид графики включающий в себя книжные иллюстрации, виньетки, заставки, буквицы, обложки?

8) Как называется печатное периодическое издание?

9) Является ли шрифт графикой?

10) Какой голландский художник внес огромный вклад в развитие?

11) Что Мориц Эшер исследовал в своих литографиях и гравюрах?

12) Назовите 4 классических произведений Эшера?

13) Что такое метаморфоза?

14) Назовите одну из самых известных гравюр Морица Эшера?

15) Где может использоваться графическая иллюзия?

Задания

1) Выберете правильное определение:

Графика - ...

-это вид изобразительного искусства, где главную роль играет цвет и колорит

-это вид изобразительного искусства, использующий в качестве изобразительного средства штрихи, линии, пятна.

-это вовсе не вид изобразительного искусства


2) Что из перечисленного не является графикой?

-рисунок

-скульптура

-гравюра

-литография

-гратография


3) Какой из перечисленных художников не является графиком?

- Альбрехт Дюрер

- Тулуз Лотрек

- Франциск Гойа

- Огюст Ренуар


4) Что из перечисленного не книжная графика?

- Виньетки

- Буквицы

- Заставки

- Мазок

- Обложка


5) Какое из представленных изображений не является графикой?


6) Выберите картину на которой изображена книжная графика:



7) Назовите кто изображен на картине Эшера?:


Изображение:2347f51f07cf.gif


8) Создайте свой рисунок в стиле Эшера, используя данные примеры



9) Дайте свое название, представленным произведениям



10) Назовите человека, который "находится" в шаре

Изображение:Шар.jpg


11) Какую картину Эшера напоминает данное фото?


Изображение:По_стопам_Эшера.jpg

Ссылки

http://graphic.org.ru/

http://www.krugosvet.ru/enc/kultura_i_obrazovanie/izobrazitelnoe_iskusstvo/GRAFIKA.html

http://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/20396

http://www.cultinfo.ru/fulltext/1/001/008/013/545.htm

http://zebraart.home.nov.ru/index.htm

http://www.artandphoto.ru/razd.php?razd=art5

http://www.netlore.ru/moris-esher

http://www.netlore.ru/nevozmozhnye-kartiny-roba-gonsalesa

http://www.babygirl.ru/gallery/graficheskie-risunki/

http://kaplly.livejournal.com/289863.html

http://www.moillusions.com/2007/02/eschers-famous-drawings.html